#新一代後浪賞 #3
《#商業模式創新獎》
【尋寶·塗／TreasureCrayon】
Designer/ 張瑜修 Reve Zh
101級北科創設畢業展-格外品
通常去新一代設計展時看同學作品，由於我都不會表明身份（除非需要拍照的時候XD），因此我都會站在一個稍微苛刻的角度針對設計提出我的問題，尤其是站在消費市場的角度。不過在北科大看到這個作品時，我蠻少見地對此作品沒什麼太多疑問，頂多擔心不知道是否已經有了？但一看到指導老師是傳說中的楊麥克設計師，我便放下120個心，（因為這位設計師跟浪人一樣是產品設計宅，他看過的作品比我還多XD），我那天只問了張瑜修設計師一個問題，「這什麼時候要上市賣呢？」
小朋友總愛拿蠟筆畫畫，因此蠟筆的材料毒性成為每個新手媽媽最擔心的問題，就算稍貴一些還是會牙一咬就買下大豆蠟製作的蠟筆給心愛的孩子使用，大豆蠟筆除了材質天然之外，表面光滑不沾手，沾到衣物或桌面也很好清洗是很棒的環保材質。設計師張瑜修除了使用大豆蠟製作之外， 將蠟筆設計成三角錐，此形態擁有4個點、6條線、4個面，多元的筆觸可讓小朋友自由發揮，等到形態變得越來越多邊形時，可能畫出來的筆觸就擁有更多無限可能性。
設計師張瑜修經過資料分析研究後更發現，小朋友成長期間肌肉發展需要刺激，因此將蠟筆設計成三角錐狀，使得小朋友在拿著蠟筆畫畫途中能因多邊形態刺激手部穴位與肌肉，蠟筆在使用過程中會見見成為不規則狀，更能刺激到手掌不易運動到的肌肉位置。（搞不好對手部復健也頗有功效）
而這個設計最有趣、也最有商業賣點的地方是，配色。依照我過去在設計商店服務的經驗，「顏色」永遠是消費者購買商品時最容易被吸引、也最容易猶豫不決的地方，有時候為了到底要買那個顏色就可以問遍所有親朋好友（當時很想做三張卡，客人猶豫的時候就拿出來問他是要call out、求救、還是刪去法 XD），色彩當然也是小朋友在畫畫時，最能讓想像力馳騁的元素。
尋寶·塗的配色參考了古典名畫、當代藝術、甚至是平面設計作品，像是注重光影色彩的印象派，如梵谷的星空；色鮮豔奔放的野獸派，例如馬諦斯的舞蹈；浪漫飄然的超現實主義，例如夏卡爾的親吻；創意無邊界，用色覆滿藝術個人色彩的當代藝術，例如日本當代藝術家奈良美智等。是非常有趣的配色手法，除了有故事性，可藉此認識名畫作品及藝術畫風流派之外，你會發現這些名作所選擇的顏色，其實也有每位藝術家的藝術邏輯與獨特風格存在。
此設計作品不斷顛覆了一般蠟筆的想像，更在我們習以為常的蠟筆商業模式中，創造出一個截然不同的品牌意象，設計師甚至帶著自己完成的設計作品深入校園，直接請小朋友們使用，不僅可以獲得使用者經驗成為修改設計的資料，站到第一線向一般不懂設計的人推廣自己設計的企圖心，非常值得嘉許！
日本設計師寺山紀彥曾說：「雖然概念是設計作品的靈魂，但一直沈浸在思考中就容易迷失，忘記必須考慮產品設計完成後與未來環境的關係。因此，如何在最後完整地讓概念成為美麗的事物流傳後世也很重要。」
近幾年新一代設計展開始出現很多實驗性作品，挑戰未知領域事物很好，但得記得，設計師做出美的設計事物是基本條件，不能以實驗之名卻端出一個不美的作品。
「寶藏就藏在藝術中」（引用自 尋寶·塗 / TreasureCrayon），如何從這些藝術作品裡，找到自己未來的風格，就看每位創作者如何用自己的看法去解讀，並從中悟出自己的「創作之道」。
2016年第三屆新一代後浪賞所有得獎作品公布完畢，恭喜所有得獎者，明年新一代後浪賞，十分期待各位現在大三升大四同學們的畢業作品啊！
接下來我會從當中選出一位給予他一份後浪賞的獎品：「品牌集資企畫書」，而到底是哪一位設計師會得到這個獎品呢？等我確定合作後，再行公布啦。謝謝大家！
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